back to top
Tuesday, July 8, 2025
Home Blog Page 178

Sergio Roitberg en Miami

Sergio Roitberg presenta su nuevo libro Expuestos en Miami

Sergio estará haciendo entrevistas el 26, 27 y 28 de agosto y el book signing es el 29 en Books & Books, Coral Gables, al cual estas cordialmente invitado.
Este libro está muy ligado a temas muy relevantes en las noticias pues expone como la conexión digital ha cambiado todo lo que hacemos tanto en el aspecto personal, negocios, en la política y el mundo en general. Andres Oppenheimer lo describió como : “Un libro iluminador sobre cómo manejarnos en un mundo hiperconectado” 

REBEKAH LANAE LENGEL MIAMI ART WRITER

REBEKAH LANAE LENGEL MIAMI ART WRITER

A native of Miami, FL, Rebekah Lanae Lengel boasts a resume of over a decade of service in the nonprofit sector, with a specialization in the arts as a producer and arts manager. Rebekah has had her plays produced and presented at such theatres as City Theatre in Miami, and the Hippodrome State Theatre in Gainesville. Her work has been published in three languages, and has appeared in the web based magazines styluswars.com, manhunt.com, The Hip Hop Newsletter, ArtBurst Miami, and in print with The Miami Herald and Miami New Times. In 2012, she was a part of the Association of Performing Arts Presenters Leadership Development Institute, and in the same year was a recipient of a Mentor and Leadership Initiative Grant from the National Performance Network. In 2006, she was selected by the Arts & Business Council of Miami as the co-recipient of the inaugural Miami Emerging Leaders Award; in 2005 she was recognized as a “Leading Woman in South Florida’s Urban Community” by Urban America Newspaper and was selected by the Association of Performing Arts Presenters as one of 18 individuals across the country to participate in their Emerging Leaders Institute. She has been featured as a guest speaker with the Arts & Business Council of Miami’s Arts Marketing Project and the South Arts Performing Arts Exchange on the subjects of social media and marketing for nonprofits, artist development and artist touring. Rebekah currently serves on the Community Advisory Board for WPBT (South Florida PBS) and the Board of Directors of Voices United and is the Senior Director of Artistic Programs at the National YoungArts Foundation.

Linkedin

Jeremías Lawson presenta su disco, “Océano”

Jeremías Lawson
Jeremías Lawson

El cantautor y escritor venezolano Jeremías Lawson presenta su disco, “Océano”


Grabado en Miami, con músicos de elite; ya disponible en YouTube, Spotify, Amazon, i-Tunes; calificado por la cantante María Rivas como “un disco bello, de amor y esperanza”
La presentación oficial de “Océano” tendrá lugar el jueves 22 de agosto, a las 8 pm, en el club Open Stage (2325 Galiano St., Coral Gables, FL 33134)Consultar por adquisición de boletos: www.jeremiaslawson.net

Sobre Jeremías:
Jeremías nació en Buenos Aires y creció en Venezuela. Hace casi dos décadas llegó a Miami. Además de escribir canciones hace literatura. Su “Cuentos cortos, lados B y otras cuestiones” contiene cuentos, poesía y sonetos. Prepara nuevo libro con Editorial Palabra Libre. Idolatra a Mario Vargas Llosa. “De la canción a la literatura no hay más que un puente bordado por notas musicales”, afirma.
Sobre “Océano”:
“En este álbum encontrarán mis sueños, mis influencias, el sabor de mi tierra venezolana y pinceladas de mi imaginación”, comenta el joven, que se declara influenciado por colegas ilustres y disímiles entre sí como Bob Dylan y su compatriota Yordano. Jeremías eligió como primera canción de “Océano” a “Besos de carmín”, potente, estilo fusión, con reminiscencias de Juan Luis Guerra, entre otros. 

“La geometría sugerente de Marianela Pérez”

La geometría sugerente de Marianela Pérez
La geometría sugerente de Marianela Pérez

Marianela Pérez G. es una artista visual contemporánea venezolana cuya obra puede ser interpretada desde distintas vertientes. Por tal razón, en ella hay una presencia dominante del abstraccionismo geométrico en confluencia con lo que la curadora Xiomara Jiménez expresa como “un aire cezanniano, así como el recuerdo de algunos formalistas rusos o las resonancias de cierta modernidad”.

Su obra ha sido expuesta en individuales y colectivas de Caracas, Miami, Nueva York y Londres y su propuesta expresa mediante el color una aproximación muy positiva a la vida, más allá de las líneas y ángulos propios del abstraccionismo geométrico en sí mismo. Este hecho tiene sus raíces en aspectos biográficos de la artista que están referidos al hecho de que ella debió salir de su zona de confort al momento que decidió emigrar de Venezuela, como consecuencia de la situación del país. 

En líneas generales lo que pretende esta artista es recrear la realidad, pero desde una perspectiva opuesta a lo figurativo, de modo que los elementos reales son deconstruidos hasta sus últimas consecuencias. Incluso, en muchos casos, el primer registro que esta venezolana realiza de la realidad es fotográfico, para luego iniciar el proceso que convertirá esas imágenes en una alter realidad. A propósito de esto, Pérez expresó en una entrevista concedida a Carolina Jaimes Branger lo siguiente: “la fotografía nutre toda la expresión abstracto-geométrica de mi pintura, ya que mis referentes vienen de imágenes que tomo de lo cotidiano, del paisaje urbano, de la arquitectura, del tráfico y de fragmentos de la naturaleza. Descompongo estas imágenes, desestructurando su forma, simplificándolas radicalmente hasta llevarlas a líneas y ángulos”.

Para llevar el referente real a lo abstracto, se vale de la metáfora de la fractura de una caja de cristal, con la que simboliza su espacio conocido y rutinario.Marianela imagina que esta caja se rompe en pedazos que quedan flotando en la atmósfera, creando un estallido cromático. De allí que el color y las formas angulosas sean sus principales vehículos de expresión.

La historia personal de Marianela Pérez es clave en el devenir de su trabajo artístico. Nacida en la ciudad de Caracas, ese hecho determinó la peculiar y muy vivaz fascinación cromática que se expresa en su obra, donde predominan colores propios del trópico. De igual manera, la artista refiere que desde muy pequeña se sintió muy atraída por el fenómeno estético. En cuanto a su formación académica, inicialmente estudió arte comercial en el Endicot College de Massachusetts. Posteriormente, estudió diseño ambiental en el Instituto de Diseño Villasmil de León de Caracas, así como pintura en la Escuela de Bellas Artes del Museo De Arte de Boca Ratón en Florida y fotografía en el Taller de Fotografía de Roberto Mata en Caracas.

Más allá del hecho fotográfico, sus primeras aproximaciones a la pintura se dieron en el ámbito de la estética gestual y posteriormente en el contexto que ha despertado el interés de la crítica, al igual que los mejores elogios del público: el abstraccionismo geométrico.

Fue esencial para llegar a esta tendencia que la artista se desprendiera de su contexto originario en la ciudad de Caracas al momento de emigrar. Ese hecho, que ella expresa en tanto un estallido, le llevó a buscar nuevos asideros mediante la representación de su entorno estadounidense, que eventualmente fue llevando a líneas y ángulos; pero imbuido de la nostalgia que le producían los cromatismos de su nativa Venezuela.

Esa mezcla tan particular ha redundado en una pintura plena de sabor y de vitalidad donde la exaltación de la vida cobra un sentido que ha sido inspirador; no sólo para el público venezolano, sino también para el de otras latitudes. Colores cálidos y formas que evocan gran movimiento contrapuestas de manera vibrante son el fundamento de la apuesta de Marianela Pérez, de la que se habla incesantemente en el circuito artístico de la ciudad de Miami.

Marianela Pérez asume este riesgo creativo, este “salto” a la geometría, afirmando la fuerza y el coraje que supone recorrer nuevos caminos y afronta el descubrimiento de su potencial interno.Es una manera de decir que sí se puede y una celebración y brindis por la vida.

El viernes 23 de agosto Marianela Pérez inaugura la exposición “Geometric Jump” en Coral Gables, Miami Florida y estará disponible hasta el 18 de septiembre.

Coordenadas de la exposición
“Geometric Jump”
Herman Gamboa Gallery- Humboldt International University 4000 W Flagler street Coral Gables Miami Florida. Hora: de 6:00 p.m. a 9:00 p.m.

Show musical “SALSA IN THE CITY. La historia de la salsa”

Erwin Pérez / PR Consulting
Erwin Pérez / PR Consulting

La historia de la salsa contada a través de canciones. Desde la Fania hasta la salsa contemporánea.
Sábado 7 de septiembre, 10:30 pm – TEATRO TRAIL
Con la voz del colombiano GIO BETA, que ganó el concurso “Idolos de la canción”, de Univision, imitando a Marc Anthony
Boletos: 305-443-1009 o www.teatrotrail.com

El concierto contará las cuatro etapas cruciales de la música Salsa. La primera estará dedicada a la música salsa de los años setenta y todo el movimiento cultural de la Fania. La segunda exhibirá la salsa de los ochenta, la salsa erótica y romántica. La tercera nos transportará a los años noventa, los años bonitos de la salsa. Y para cerrar con broche de oro, Gio nos traerá de regreso a la música salsa contemporánea, que sigue brillando a pesar de la dura competencia que tiene con la música Urbana.
Erwin Pérez / PR Consulting

Whose Migrant Mother was this?

migrant mother
migrant mother

Artist: Dorothea Lange

Created: 1936–1936

Period: Social realism

Subject: Florence Owens Thompson, The Great Depression

Media: Photographic film, Gelatin silver print

Dorothea Lange captured this iconic photo known as Migrant Mother in 1936. But who was the woman pictured? And how did she and her family feel about its existence in the world? Guest host John Green introduces you to Florence Owens Thompson, her family, and her story.

Thanks to our Grandmasters of the Arts Vincent Apa and Ernest Wolfe, and all of our patrons, especially Iain Eudaily, Patrick Hanna, Nichole Hicks, Eve Leonard, David Moore, Frame Monster Design Laboratory, Jane Quale, Constance Urist, and Nicholas Xu. To support our channel, visit: http://www.patreon.com/artassignment.

Dorothea Lange took this photograph in 1936, while employed by the U.S. government’s Farm Security Administration (FSA) program, formed during the Great Depression to raise awareness of and provide aid to impoverished farmers. In Nipomo, California, Lange came across Florence Owens Thompson and her children in a camp filled with field workers whose livelihoods were devastated by the failure of the pea crops. Recalling her encounter with Thompson years later, she said, “I saw and approached the hungry and desperate mother, as if drawn by a magnet. I do not remember how I explained my presence or my camera to her, but I do remember she asked me no questions. I made five exposures, working closer and closer from the same direction.” One photograph from that shoot, now known as Migrant Mother, was widely circulated to magazines and newspapers and became a symbol of the plight of migrant farm workers during the Great Depression.

As Lange described Thompson’s situation, “She and her children had been living on frozen vegetables from the field and wild birds the children caught. The pea crop had frozen; there was no work. Yet they could not move on, for she had just sold the tires from the car to buy food.” However, Thompson later contested Lange’s account. When a reporter interviewed her in the 1970s, she insisted that she and Lange did not speak to each other, nor did she sell the tires of her car. Thompson said that Lange had either confused her for another farmer or embellished what she had understood of her situation in order to make a better story.

Source: The Art Assignment, Wikipedia.org, Moma.org

JORGE BUCAY EN MIAMI

JORGE BUCAY en Miami

JORGE BUCAY

Llega a Miami el célebre psicólogo y escritor argentino
Se presentará el 5 de septiembre, en el Teatro Manuel Artime
Ofrecerá la conferencia “EL CAMINO DE LA FELICIDAD ES POSIBLE”

Más sobre Bucay y su conferencia
Para dimensionar la importancia de Bucay hay que señalar que sus libros se han convertido en best sellers internacionales, traducidos a una veintena de idiomas.​ Los más relevantes son “Cartas para Claudia”, “Déjame que te cuente”, y “Cuentos para pensar”
Sobre la conferencia de Miami, Bucay apunta que “hay un camino posible hacia la felicidad y ese camino es personal e intransferible, y se logra cumpliendo las obligaciones de ser lo mejores personas posibles, siendo felices, y ayudando a que otros se ocupen de serlo”
En pocas palabras, en “El camino de la felicidad es posible”, el psicólogo propone al público: “Tener compromiso, aceptación, entrega y apertura; estar en paz con su pasado, no tenerle miedo al futuro, y vivir intensamente el presente”

JORGE BUCAY en Miami

“69th ANNIVERSARY MEMBERS'” EXHIBIT

Opening & Awards Reception 
Saturday, August 17, 2019 from 4:00-5:30pm

Gallery 6 
Broward County Library

100 S. Andrews Avenue 
6th Floor

Fort Lauderdale, FL 33301

Members of the prestigious Broward Art Guild, the longest running art guild in Broward County, will display paintings, drawings, photography, sculpture, etc. at this annual event. Enjoy viewing the artwork and meet and greet the artists. You can cast a ballot for the People’s Choice award.

Location: Broward Main Library, Gallery Six, 100 S. Andrews Ave. Ft. Lauderdale 33301

Gallery Hours: Mon, Tue, Wed 9am-8pm. Thu, Fri, Sat 10am-6pm. Closed Sunday.

Free Public Reception: Saturday, August 17, 2019 from 4:00-5:30pm

Exhibition Run Dates: August 12, 2019 to August 30, 2019

MissionBelieving that art is vital to a thriving community, the Broward Art Guild’s mission is to create opportunities for visual artists to grow professionally and expand audiences for their art.

art

Oliver Mtukudzi and the Black Spirits

Oliver Mtukudzi and the Black Spirits

Oliver “Tuku” Mtukudzi (22 September 1952 – 23 January 2019) was a Zimbabwean musician, businessman, philanthropist, human rights activist and UNICEF Goodwill Ambassador for Southern Africa Region. Tuku was considered to have been Zimbabwe’s most renowned and internationally recognised cultural icon of all time. https://en.wikipedia.org

Oliver Mtukudzi and the Black Spirits

Paint Me Miami 2019

Paint Me Miami 2019

Paint Me Miami Opening Reception and Award Ceremony

Bakehouse Art Complex

561 Northwest 32nd Street, Miami, Florida 33127

The City of Miami Arts and Entertainment Council invites you to the 8th annual Paint Me Miami juried painting competition.

Please join us for the opening reception and awards presentation on August 9, 2019 from 6:30 – 9:00pm at the Bakehouse Art Complex.

Live music accompaniment by Eddy Balzola & Yoel Del Sol. Libations and beverages to be served throughout the evening.

This event is sponsored by: The City of Miami, Miami Arts and Entertainment Council, and the Bakehouse Art Complex.

*The exhibition will be on view from August 10 – August 16, 2019 from 12:00 – 5:00pm.

Paint Me Miami 2019

Paint Me Miami is an annual juried painting competition sponsored by The City of Miami Arts & Entertainment Council. Every year, artists are invited to submit paintings that are inspired by, and celebrate, the City of Miami. A group of professional jurors selects the finalists, who are invited to exhibit their work in a prestigious gallery space. There are also exciting rewards for a First, Second and Third Prize in the competition.

Page 178 of 189
1 176 177 178 179 180 189
- Advertisement -

Recent Posts