Arte Minimalista

El arte minimalista, es un arte simple, pulcro, blanco, recto y tranquilo que nace en Estados Unidos, en el año de 1960, con el fin de no cumplir con una función ideológica, utilitaria  y expresionismo, porque no busca   transmitir un mensaje, sino la forma más pura del arte.  Es decir,  expresar lo más posible utilizando el menor numero de elementos. 


Historia del minimalismo

En  la pintura se tiene como antecedente a Ad Reinhardt y sus “pinturas negras” realizadas al final de su vida. Estas obras reduccionistas estaban en claro contraste con las pinturas “mínimas” pero llenas de energía de un Kooning o un Kline y tendían más hacia la pintura de los campos de color deBarnett Newman   y Mark Rothko.

Características

Formas rectangulares y cúbicas, que no eran símbolo de nada.
Igualdad de las partes del cuadro.
Repetición.
Superficies neutras.
Lienzos de gran formato.
Color.

Producción y estandarización industrial.                                                                        Uso literal de los materiales.                                                                                    Austeridad con ausencia de ornamentos.                                                                     Purismo estructural y funcional.                                                                                  Orden.                                                                                                                           Geometría Elemental Rectilínea.                                                                                   Precisión en los acabados.                                                                                                    Máxima sencillez.                                                                                                         Ausencia de contenido formal o de estructuras relacionales.                                              Carácter “opaco”.                                                                                                               Superficies enfáticas monocromáticas.

Principales pintores minimalistas

Frank Stella (12/07/1936)
Miembro de la Escuela de Nueva York
Es pionero en la concepción de la  pintura como objeto Vs pintura como representación. Sus Black Paintings (60s) son lienzos de color negro con delgadas líneas de lienzo sin pintar.  Además comenzó a producir pinturas de aluminio y cobre pintados, similares a sus pinturas negras, ya que eran líneas de color separadas por alfileres. Posteriormente se fueron transformando en diseños más elaborados.

Ellsworth Kelly (31/05/1923)
Fue un pintor de la escuela neoyorquina que se distinguió por sus cuadros hard edge, de pinturas de bordes duros o de perfil limpio. Las obras más conocidas son sus paneles pintados, que consisten en la unión de varios lienzos, cada uno pintado de un color intenso y diferente, que crea un todo vibrante de cuidado equilibrio.

Escultura
            

En la escultura, el Minimal Art,  se especificó en formas geométricas simples que no representaban ninguna imagen. Los escultores minimalistas, encargaban sus obras a industrias y trataban de no participar en el proceso para que en la pieza no tuviera ningún rastro de humanidad. La obra de los minimalistas, podía captarse en su totalidad de una sola vez y de carácter inmediato. Su propia presencia era todo lo que había que ver en los objetos, que cualquiera podría entenderlos a primera vista.

Características
Obras tridimensionales
Tiene partes idénticas y repetidas
Superficie monocroma y neutra
Materiales industriales (aluminio, PVC)
El espacio real es tan importante como el espacio representado. Las obras y el entorno, interactúan generando así un todo artístico y real donde el espectador se envuelve y forma parte de él, cambiando así el concepto de obra contemplativa y rompiendo al mismo tiempo con el sentido de interpretación tradicional.

Principales escultores minimalistas

Donal Judd (3/06/1928 – 12/02/1994)
Su obra se caracteriza por el empleo de figuras sólidas  simétricas, normalmente cubos o figuras cuadrangulares.
La repetición de elementos idénticos tiene como resultado la ausencia de jerarquía visual
Utilizaba las paredes o el suelo y jugaba con el espacio creado por los diferentes elementos de sus obras. Uso de nuevos materiales,  como metales industriales o plexiglás  

Carl Andre (16/09/1935)
Su estilo artístico se caracteriza por la utilización de ladrillos cuadrados ordenados a modo de cuadrícula, el cual  utilizaba como soporte el suelo lo que  genero que algunas  de sus obras pueden pisarse.

Sol le Witt (09/09/1928- 08/04/2007)
Su estilo se detalla por mezclar sus pasiones artísticas, creando estructuras escultóricas hechas con la fotografía  y normalmente utiliza estructuras abiertas y modulares el cubo.

Instalación

Para el minimalismo, el espacio real es tan fundamental como el espacio representado, es decir la obra, ya que las paredes y los suelos son elementos más de las esculturas y cuadros e igual de importante en el impacto que provocará en el observador. Es por ello importante saber donde exactamente la obra puede estar ubicada.

Performance/Happenings

En el campo de la actuación y el teatro, el minimalismo, se reduce a la mínima expresión, ya sea creando performances libres, sin finalidad expresiva, que suelen utilizar elementos ya recurrentes en otros ámbitos. La otra modalidad es el happening: el llevar a cabo hechos cotidianos, ordinarios, sin ningún significado en sí mismo, para que el observador se enfrente directamente con ellos.


Literatura

La literatura minimalista, se especifica por la economía de palabras. Los autores minimalistas, evitan adverbios y prefieren dictar contextos y sugerir significados. En general, las historias son fragmentos de la vida. El paradigma de la literatura minimalista, es Raymond Carver, que en historias de muy pocas líneas, captura la vida a través de ángulos y personajes sencillos, que inesperadamente se convierten en hechos y cifras inusuales, misteriosas, mentirosas.